客を呼べる美術館には必ず優秀な学芸員がいる

『週刊ダイヤモンド』4月1日号の第一特集は「美術とおカネ アートの裏側全部見せます。」。およそ80ページにも及ぶ大特集では、お金の流れから作家の生活、歴史から鑑賞術まで全てを網羅した。ここでは、アートが好きな経営者や学者、画家や写真家など特集で取材した“美の達人”たちのインタビューをお届けしたい。今回は蓑 豊・兵庫県立美術館館長だ。（週刊ダイヤモンド委嘱記者　野村聖子）

　──米国で30年近く、学芸員として活躍。各美術館で東洋ギャラリーの充実に尽力されました。

　私が米国に渡ったころ、日本人の学芸員は私1人でした。当時から米国の美術館は、優れた東洋美術を数多く所蔵していたのですが、やはり西洋美術より展示スペースは格段に少ない。何とかして、日本をはじめとする東洋美術の存在感を高めたいと思いました。

　──その集大成が、1992年に手掛けた米シカゴ美術館東洋部の展示室、中でも「屏風ギャラリー」ですね。

　設計は、建築家の安藤忠雄さんにお願いしました。日本ではすでに大家でしたが、この作品によって世界にその名を知らしめたといっても過言ではありません。2007年に金沢21世紀美術館の館長を辞した後、サザビーズ北米本社から招かれて米国に戻ったのですが、現在の兵庫県立美術館の館長をお受けしたのは、安藤さんと兵庫県知事の井戸敏三さんからのご依頼だったことが大きかったですね。

　──米国の学芸員は、資金集めも重要な仕事の一つだとか。

　米国の美術館には、たいていファンドレイジングという資金集めの専門部署があります。しかし、彼らは、学芸員一人一人のためにお金を集めてくれるわけではありません。学芸員は自分がやりたい展示を実現させようと思ったら、自分自身の展示に投資してくれるスポンサーを募らなければならないのです。私も、在米の日本の経済人など、あらゆる人脈を駆使して、随分援助をお願いしたものです。「日本美術の普及」を口説き文句にしてね（笑）。もちろん、「あいつは研究者じゃない」とか、随分陰口もたたかれましたよ。

──投資してもらったからには、それに値する成果を出さねばなりません。

　だから米国の学芸員は、自分が企画した展覧会で成果を出すことに必死になります。研究だけして、あとはお任せというわけにはいかない。質の高い展示、集客の仕掛けなど、全て自分で考えます。決して、日本のようにメディアや企画会社に任せたりしません。

　──日本に戻り、大阪市立美術館で手掛けた「フェルメール展」が来場者60万人を記録。初代館長を務めた金沢21世紀美術館は、開館以来、毎年130万人以上が来場しています。

　美術館は、やはり「人が来てくれてナンボ」だと思うんです。そうでなければ、美術館なんてただの倉庫ですから。その屋台骨はやはり学芸員。人気がある美術館には、必ず優秀な学芸員がいるものです。私が館長の美術館では、学芸員自身が知恵を絞り、汗をかくことを要求します。コレクションを選び、展示を企画し、展覧会のタイトルも考えさせます。

　──日本の学芸員にまつわる諸問題の原因は何でしょうか。

　メディアに頼らざるを得ない展覧会のシステムでしょう。これが学芸員の考える力を奪い、能力低下を招いています。この「メディア依存」から脱却するために、日本の学芸員制度を根本から改革する。何としてもこれを実現させたいですね。